一、巴赫经典名曲？

1《哥德堡变奏》曲咏叹调

2《G弦上的咏叹调》

3《D小调托卡塔与赋格》

4《第一号无伴奏大提琴组曲》前奏曲

5《平均律第一册》前奏曲

6《第三号无伴奏小提琴组曲》加沃特

7《羊儿可以安静的吃草了》

8《滑稽曲》

9《心与口》

10《恰空舞曲》

二、冰上经典名曲？

冰滑的音乐比较多，例如柴可夫斯基《天鹅湖》、拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》、肖邦《G小调第一叙事曲》、贝多芬《月光奏鸣曲》等。

       其中，由法国作曲家比才创作的《卡门》堪称最热门的花样滑冰配乐音乐剧《歌剧魅影》《悲惨世界》《罗密欧与朱丽叶》《红磨坊》《狮子王》等，都是花滑的热门选曲音乐剧《歌剧魅影》《悲惨世界》《罗密欧与朱丽叶》《红磨坊》《狮子王》等，都是花滑的热门选曲。

三、意大利经典名曲？

《妈妈》、《桑塔露琪亚》、《重归苏莲托》、《负心人》、《勿忘我》、《空中缆车》、《玛丽亚玛丽》，《斗牛士》，最经典的

四、唢呐

中国传统音乐中的瑰宝——唢呐

中国拥有悠久的音乐传统，其中一种独特的乐器吸引了世界的注目，那就是唢呐。唢呐是一种古老的管乐器，具有独特的音色和悠扬的旋律，被誉为中国传统音乐的瑰宝之一。

历史渊源

唢呐起源于中国北方地区，距今已有几百年的历史。它最早出现在唐朝时期，最初是军队中的信号乐器。随着时间的推移，唢呐逐渐发展成一种完整的乐器，并在民间音乐中得到广泛应用。

唢呐的制作材料通常有竹子、铜管和兽皮等，结构简单而精巧，使用方便。乐器由一个笛管和一个簧片组成，通过呼吸和指法的协调演奏出优美的音乐。

音色特点

唢呐的音色独特而动人，被形容为"金属的嗓音"。它的音色宽厚且响亮，具有很强的穿透力。由于唢呐具有特殊的音域和音调，可以表达出丰富的情感和情绪。

唢呐演奏时可以模仿各种自然声音，如鸟鸣、动物叫声等。这使得唢呐成为了许多中国传统音乐中的重要配乐。它能够将人们的情感与自然界相融合，为听众带来不同寻常的情感体验。

文化意义

唢呐作为中国传统音乐的重要组成部分，承载着丰富的文化意义。它是中国农村地区一种特有的民间音乐，与中国农民的生活和精神世界紧密相关。

唢呐在中国民间的婚礼、葬礼等场合中都有重要的表演地位。其悲壮的音色能够表达人们的情感，让人们在喜怒哀乐之间找到情感的寄托。同时，唢呐也经常在庙会、民间节日等文化活动中出现，成为了中国民间文化的重要组成部分。

现代发展

随着时代的变迁，中国传统音乐正经历着一次新的发展。唢呐也在这个过程中得到了创新与传承。

一些年轻的音乐家和艺术家正在尝试将唢呐与其他音乐风格相结合，创作出新颖的音乐作品。他们引入了现代元素，使得唢呐音乐更具活力和吸引力。

同时，一些音乐学院和文化机构也致力于唢呐的传承与推广。他们组织演出、举办音乐比赛等活动，吸引年轻人对唢呐乐器的学习和参与。

结语

唢呐是中国音乐文化的瑰宝之一，代表着独特的音乐风格和丰富的文化内涵。它不仅仅是一种乐器，更是一种情感的表达和文化的载体。

在现代社会中，唢呐的音乐魅力依然不减，越来越多的人开始关注和喜爱这种传统乐器。希望在未来的发展中，唢呐能够继续传承和创新，为世界带来更多美妙的音乐。

五、唢呐的唢呐分类？

各地的唢呐都不尽相同，有大，有小，有粗犷，有柔和，种类甚多。小唢呐：杆长22～30厘米。

最常用的是杆长23厘米的（又称“三吱子”）。流行在广东、广西、福建、湖南和江西等省。音色柔和，多用来独奏或合奏，尤以与二胡等合奏更为动听，并常为歌舞伴奏，其中流行湖南的唢呐，还用于说唱音乐“唢鼓”的伴奏。各地所用的哨也不同，有芦苇的，有麦杆的，也有用褐紫色胶性虫壳的（但吹起来非常软）。江西会昌的唢呐，侵子是用银做的，上、下口直径相差特别悬殊，并在侵子下端至第八孔上端的管中，装有一个中空管，音响别具一格。与二胡等弦乐器一起合奏，婉转起伏，更为动听。流行于广东、广西、福建、湖南和江西等省海笛：玲珑小巧，发音却尖锐响亮，高亢冲霄。流行于江苏、浙江和安徽一带。

中唢呐：杆长32～40厘米。最常用的是杆长37厘米的（又名“黑杆子”）。流行于江苏、浙江和安徽一带。音量介于大小唢呐之间，音色柔和。多用于歌舞伴奏。中小唢呐，广泛流传于我国南方各省，北方称之为“南方唢呐”。中唢呐音量不大不小，用在歌舞伴奏中，非常悠扬。大唢呐：杆长42～57厘米。最常用的是杆长50厘米的（又名“大杆子”）。流行于东北、山海关和冀东一带。哨用芦苇制成，哨片多呈口袋状，吹起来声音低沉宏大，常用来吹奏大型乐曲。加键唢呐：20世纪60年代研制成功。杆上的音孔按十二平均律开列，健全了半音，转调方便。有高音、中音、次中音和低音四种，较传统唢呐音色丰富、音量增大，并扩展了音域。

客家唢呐客家唢呐历史悠久，据史料记载，早在一千多年以前就“鼓手举于道路，往来人家，更阑不歇”。

客家唢呐分悲调和喜调，喜调轻快、欢乐，吹奏时激昂嘹亮、和谐悦耳；悲调深沉、低吟、委婉幽怨。在民间，唢呐有着深厚的根基，一般百姓家举办婚丧寿庆、乔迁新居、过年过节时都要请几个唢呐手来庆贺热闹一番，发展到今天，送子参军，开张剪彩也要请唢呐乐队。

六、法国天后经典名曲？

《玫瑰人生》

是法国著名女歌手伊迪丝，琵雅芙的代表作，也是一首世界名曲歌词由Piaf亲自填写，旋律则由路易，古格利米创作，1946年，Piaf首次演唱《玫瑰人生》，一开始，大家都不以为这首歌会那么的成功，但是很快就风靡整个法国，这首歌也皮雅芙推向法国香颂天后的地位。

七、新马仔经典名曲？

《哭坟》。

电影《新马仔胡不归》于1953年出品，由陈皮执导，由新马师曾、周坤伶、黄超武、凤凰女、陈露华、张月儿等领衔主演。该片取材自薛觉先主演的同名粤剧，但把原粤剧时代背景从古代改为现代，演员演出改穿时装。影片有"慰妻"、"逼媳"、"哭坟" 等主要表演段落。

主题曲《哭坟》胡文森撰

八、匈牙利音乐经典名曲？

弗朗茨·李斯特（Franz Liszt），著名匈牙利作曲家、钢琴家、指挥家，是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。

李斯特将钢琴的技巧发展到了无与伦比的程度，极大地丰富了钢琴的表现力，在钢琴上创造了管弦乐的效果，他还首创了背谱演奏法，他也因此获得了“钢琴之王”的美称。

他一生创作了700多首音乐作品，主要音乐作品有吉普赛风格的 《匈牙利狂想曲》、《浮士德交响曲》、《但丁交响曲》等。

九、广东经典名曲？

广东十大著名音乐，分别有步步高、彩云追月、雨打芭蕉、双声恨、寒鸦戏水、杨翠喜、连环扣、走马、平湖秋月、柳浪闻莺。音乐是一种可以调剂人们生活的艺术行为。广东音乐名曲极具地方文化特色，运用中国传统乐器，将历史的声音一遍遍演绎，将过去的故事代代传承。

十、钢琴诗人经典名曲？

        肖邦，是一位浑身散发着浪漫气息的波兰钢琴家、作曲家，他所创作的音乐优雅动人，如诗般优美，所以，肖邦被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。

       夜曲:

       夜曲一般指的是一种钢琴曲体裁。旋律优美，富于歌唱，常用慢速或中速，往往采用琶音式和弦的伴奏型。总的表现意境是夜的沉静与人的内心抒发。肖邦的二十一首夜曲是这一体裁最为出色的代表作品。

圆舞曲

        圆舞曲有时音译为“华尔兹”，用于社交舞会，它采用3/4拍，强调第一拍上的重音，旋律流畅，节奏明显，伴奏中每小节仅用一个和弦，由于舞蹈时需由两人成对旋转，因而被称为圆舞曲。

       玛祖卡舞曲

       玛祖卡舞曲是波兰乡土舞曲的一种，具有轻盈、飞快的风格，节拍大多为每小节三拍。其作品旋律精练，富有诗意。它的速度比圆舞曲慢，通常强拍落在第二拍或第三拍，每个乐句常常收在第二拍上。第一拍往往包含一长一短的两个音符。

       叙事曲

       叙事曲一般指富于叙事性、戏剧性的独唱或独奏曲。叙事曲和叙事歌曲一样具有叙事性，也就是说曲调富有语言表现力，好像讲故事一般侃侃而谈，内容多取材于民间史诗、古老传说和文学作品。

       练习曲

       练习曲是一种为乐器演奏的技术训练而写的乐曲,常有特定的技术上的目的，如训练音阶、琶音、八度音、双音、颤音等。肖邦的这首练习曲是一首以练习重音为目的的练习曲。手指速度的练习曲，复杂的右手，同时左手有很多大的跳跃。